Come realizzare un cerchio di colore passo dopo passo

Albert Evans 19-10-2023
Albert Evans

Descrizione

La ruota dei colori, nota anche come cerchio cromatico, è una composizione astratta di colori attorno a un cerchio e ha anche il compito di indicare le relazioni.

È uno strumento estremamente utile per mostrare cosa succede quando mescoliamo colori diversi, ma oltre a questo è anche un oggetto che può piacere a bambini e adulti.

La disposizione dei colori intorno a un cerchio dovrebbe corrispondere alle lunghezze d'onda della luce, secondo Sir Isaac Newton, che inventò la ruota dei colori nel 1666, per mostrare la sequenza naturale dei colori in relazione alla dispersione della luce.

In questo tutorial sulla ruota dei colori fai da te, vi mostrerò come realizzare una ruota dei colori con i pastelli in modo semplice e facile.

Tutto ciò di cui avrete bisogno sono alcune tonalità, uno spazio ampio e, naturalmente, il tempo per divertirvi. Diamo un'occhiata a questa idea di cerchio cromatico?

Seguitemi e lasciatevi ispirare da un altro suggerimento per il fai da te!

Fase 1: raccogliere i materiali necessari

Per la prima parte del cerchio cromatico, vi serviranno carta da acquerello, un righello e una matita. Poi avrete bisogno di colori primari e di una superficie su cui mescolarli, come il polistirolo, e alla fine anche di colori bianchi e neri.

Se decidete di usare i pastelli, scegliete queste tonalità che vi ho indicato: anche se otterrete colori meno vivaci, il risultato sarà comunque molto efficace.

Fase 2: Creare 3 cerchi sulla carta

Disegnate tre cerchi sul foglio. Se avete un compasso, questo passaggio sarà molto più facile. Con il compasso, disegnate i cerchi dal centro del foglio, lasciando un po' di spazio ai bordi per scrivere il nome dei vostri colori. Ad esempio, su un foglio 8,5 x 11, potete impostare il cerchio a 7,5 cm.

Se non avete una bussola, usate tazze, piatti, ciotole e altri oggetti rotondi.

Fase 3: Disegnare le linee

Prima di tracciare le linee, scrivete i numeri nella stessa posizione di un orologio per facilitare l'operazione. Poi tracciate le linee tra i numeri, passando sempre per il centro.

Fase 4: segnare le posizioni dei colori

In ogni spazio ci sarà un colore. Scrivete le iniziali di ogni colore per non perdervi in seguito. I colori con cui lavoriamo sono una miscela di colori primari, secondari e terziari, quindi fate i segni in questo modo:

Giallo, verde-giallo, verde, verde-blu, blu, viola-blu, viola, viola-rosso, rosso, arancio-rosso, arancio, arancio-giallo.

Tra ciascuno dei colori primari si trovano i colori secondari e terziari. Ad esempio, tra il rosso e il blu compaiono tre fette di colore. Rosso + blu = viola (porpora). Tra il rosso e il viola si trova la tonalità rosso-viola e tra il viola e il blu la tonalità blu-viola. I colori opposti sulla ruota dei colori si completano a vicenda.

Fase 5: Preparare i materiali per iniziare a dipingere

Prendete i colori, un pennello e del polistirolo. Prendete anche un panno e dell'acqua per pulire il pennello tra un colore e l'altro.

Fase 6: Versare i colori primari

Versate i colori primari: blu, giallo e rosso. Idealmente, dovreste usare i colori primari più intensi che avete.

Fase 7: dipingere i luoghi

Dipingere le aree contrassegnate facendo attenzione che i colori non fuoriescano dalle aree.

Fase 8: lavare il pennello

Non dimenticate di lavare e asciugare il pennello ogni volta che dipingete per non macchiare la ruota dei colori. Cambiate anche l'acqua, perché quella sporca può alterare la tonalità dei colori.

Fase 9: Creare i colori secondari

Per ottenere i colori secondari, mescolare le stesse quantità di blu e giallo per ottenere il verde; di giallo e rosso per ottenere l'arancione; di blu e rosso per ottenere il viola.

  • Vedi anche: come decorare con le capsule di caffè.

Fase 10: Mescolare i colori per ottenere i colori secondari

È necessario mescolare diverse tonalità dei colori primari a seconda del colore secondario che si desidera creare: se si mescola un ocra rossa con un giallo intenso, si otterrà una tonalità di arancione diversa da quella di un giallo chiaro, ad esempio.

È possibile sperimentare diverse combinazioni di tonalità, mescolare le proporzioni e testare ogni volta che si vuole.

Fase 11: dipingere i colori secondari nei punti contrassegnati

Seguire gli stessi passaggi della fase precedente, senza lasciare che la vernice vada oltre i segni.

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Fase 12: creazione dei colori terziari

Le miscele saranno le stesse, ciò che cambierà sarà la quantità di ciascuna vernice, per modificare la tonalità del colore. Ad esempio, per ottenere il giallo-verde, si dovranno mescolare due parti di giallo con una parte di blu per ottenere la tonalità desiderata.

Fase 13: dipingere i colori terziari

Ora dipingete i colori terziari, ricordando di lavare sempre il pennello e di cambiare regolarmente l'acqua.

Fase 14: Aggiungere il bianco

Per modificare la tonalità dei colori, aggiungere una quantità di bianco ai colori.

Il bianco e il nero non hanno una posizione nella ruota dei colori, poiché non compaiono nello spettro visivo dei colori. Il bianco è ciò che si ottiene quando si combinano tutti i colori della luce, ma è diverso da quando si mescolano tutte le vernici e si ottiene un vero e proprio fango.

Fase 15: Mescolare il bianco ai colori creati

Continuare a mescolare il bianco sulla ruota dei colori.

Fase 16: Colorare il centro

Dipingere la nuova tonalità sul cerchio creato con il bianco nella parte centrale, rispettando la linea di ogni colore separato.

Fase 17: Ripetere il processo con il nero.

Fate lo stesso con il colore nero.

Il nero, a differenza del bianco, è tecnicamente l'assenza di colore. Quando si aggiunge il nero ai colori, si rende il colore più scuro, cioè si creano delle sfumature di colore.

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Fase 18: Completare la pittura della ruota dei colori

Terminare di dipingere la ruota dei colori utilizzando la tonalità scura dell'ultimo cerchio, sempre rispettando la divisione di ciascun colore, quindi lasciare asciugare.

Pulite il disordine sulla tavolozza (e ovunque!) e ammirate il vostro lavoro.

Così semplice, così utile, così interessante. E così divertente, come avevo promesso!

Fase 19: Una volta asciutto, è pronto

Ora potete posizionarlo dove volete ed esporre la vostra nuova opera d'arte interattiva!

Se questo progetto vi è piaciuto, cogliete l'occasione per vedere anche come realizzare dei lavoretti con i maccheroni!

Quale parte della vostra casa decorerete con il cerchio?

Albert Evans

Jeremy Cruz è un rinomato interior designer e blogger appassionato. Con un estro creativo e un occhio per i dettagli, Jeremy ha trasformato numerosi spazi in splendidi ambienti di vita. Nato e cresciuto in una famiglia di architetti, il design gli scorre nel sangue. Fin da giovane è stato immerso nel mondo dell'estetica, costantemente circondato da progetti e schizzi.Dopo aver conseguito una laurea in Interior Design presso una prestigiosa università, Jeremy ha intrapreso un viaggio per dare vita alla sua visione. Con anni di esperienza nel settore, ha lavorato con clienti di alto profilo, progettando squisiti spazi abitativi che incarnano sia funzionalità che eleganza. La sua capacità di interpretare le preferenze dei clienti e trasformare i loro sogni in realtà lo contraddistingue nel mondo dell'interior design.La passione di Jeremy per l'interior design va oltre la creazione di splendidi spazi. Come scrittore appassionato, condivide la sua esperienza e conoscenza attraverso il suo blog, Decorazione, Interior Design, Idee per cucine e bagni. Attraverso questa piattaforma, mira a ispirare e guidare i lettori nei loro sforzi di progettazione. Da suggerimenti e trucchi alle ultime tendenze, Jeremy fornisce preziose informazioni che aiutano i lettori a prendere decisioni informate sui loro spazi abitativi.Con un focus su cucine e bagni, Jeremy ritiene che queste aree abbiano un enorme potenziale sia per la funzionalità che per l'esteticaappello. Crede fermamente che una cucina ben progettata possa essere il cuore di una casa, favorendo i legami familiari e la creatività culinaria. Allo stesso modo, un bagno ben progettato può creare un'oasi rilassante, consentendo alle persone di rilassarsi e ringiovanire.Il blog di Jeremy è una risorsa di riferimento per gli appassionati di design, i proprietari di case e chiunque desideri rinnovare i propri spazi abitativi. I suoi articoli coinvolgono i lettori con immagini accattivanti, consigli di esperti e guide dettagliate. Attraverso il suo blog, Jeremy si impegna a consentire alle persone di creare spazi personalizzati che riflettano le loro personalità, stili di vita e gusti unici.Quando Jeremy non disegna o scrive, può essere trovato a esplorare le nuove tendenze del design, visitare gallerie d'arte o sorseggiare caffè in accoglienti caffè. La sua sete di ispirazione e apprendimento continuo è evidente negli spazi ben realizzati che crea e nei contenuti perspicaci che condivide. Jeremy Cruz è un nome sinonimo di creatività, competenza e innovazione nel campo dell'interior design.